Referencia ColorEdge: Martin Hülle

"Otro tiempo, otro lugar"

El fotógrafo Martin Hülle es conocido por sus expediciones fotográficas a las regiones septentrionales de la Tierra. Suele viajar a pie o en esquís. Con "Another Time, Another Place", este nativo de Wuppertal ha publicado su segundo libro de fotos. Su ColorEdge CS2740 fue su herramienta central.

Montañas

Entrevista

En esta entrevista, Martin Hülle nos habla de la producción del libro, que él mismo publicó.

EIZO: Cuatro años después de tu primer libro "Mi Norte", publicaste tu segundo libro "Otro tiempo, otro lugar". En él, el Norte tampoco te deja marchar, ¿verdad?
Martin Hülle: Probablemente sea cierto. Pero mi fascinación no radica tanto en la ubicación geográfica como en la naturaleza del paisaje. Por eso en el nuevo libro se han añadido algunas regiones más, como Terranova o la Patagonia. Pero no puedo negar mi especial amor por los áridos y fríos paisajes del norte de Europa. Noruega y Suecia vuelven a ocupar un lugar destacado en el libro, pero Escocia, las Islas Feroe e Islandia también están representadas.

EIZO: Al igual que su primer libro, "Otro tiempo, otro lugar" no es un clásico libro de mesa de café, ¿verdad?
MH: Así es. Mi libro es una colección de lugares, imágenes y experiencias. No era mi objetivo publicar un libro de sobremesa sin alma, con imágenes que llenan el formato y que sólo pretenden mostrar los paisajes de la mejor manera posible. Más bien quería llevar a mis lectores conmigo en mis viajes, compartir mis experiencias y mostrar el carácter de las regiones por las que he viajado. En la carretera, voy en busca de estados de ánimo. Los del paisaje y los míos. Porque ambos están indisolublemente unidos.

EIZO: ¿Es esa también la razón por la que tus fotos no tienen pies de foto?
MH: Sí, exactamente. Los capítulos individuales deben funcionar en la interacción de la imagen, el diseño y el texto y así convertirse en un todo. No hay un esquema fijo recurrente. Los formatos de las imágenes son tan variados como la extensión de los textos para mantener siempre alta la tensión en el libro. Pero, por supuesto, en el apéndice del libro hay una lista con los detalles de dónde se tomaron cada una de las imágenes.

EIZO: Tampoco buscaste editor para tu segundo libro, sino que lo publicaste tú mismo.
MH: Una vez más, ni siquiera intenté encontrar un editor. No quería que nadie me convenciera para publicar mi libro e influyera en el concepto, por ejemplo. Además, a menudo las editoriales no te quitan de encima el riesgo financiero de publicar. Por eso para mí era más importante la independencia editorial que el apoyo comercial de una editorial. Con el diseño y la selección de imágenes fue diferente. Aquí, la colaboración con un comisario era esencial.

EIZO: ¿Por qué un comisario?
MH: Sebastian H. Schroeder ya me apoyó como comisario en mi primer fotolibro. Considero esta tarea muy importante. Tú mismo tienes una visión muy subjetiva de tu propio material fotográfico. La visión experta e independiente desde fuera es una gran e inestimable ayuda. Tiendes a querer mostrar imágenes que puede que te haya costado mucho esfuerzo crear o que tienen ciertos recuerdos, pero no lo ves en la imagen, no hace avanzar la historia o no encaja en el contexto general del capítulo y del libro. Sebastián fue una ayuda esencial para elegir las imágenes adecuadas y juntarlas con las experiencias que quería contar, en el orden óptimo y la maquetación más coherente.

EIZO: Al no tener editor, también tuviste que encargarte de la realización técnica del libro. ¿Cómo lo hiciste?
MH: La pieza central de la producción de mi libro fue mi monitor ColorEdge CS2740 de EIZO junto con un nuevo Mac mini. Con el CS2740, podía estar seguro de que lo que veía en el monitor era exactamente lo mismo que el archivo de imagen. Y debido a la resolución 4K, la visualización en el monitor se acercaba mucho al resultado final en términos de nitidez. La diferencia con un iMac todo en uno, que todavía utilizo para la producción de mi primer libro, es realmente enorme: empezando por la superficie antirreflectante, pasando por el dibujo de sombras, hasta la calibrabilidad sin pérdidas. La certeza de que la imagen del monitor se corresponde realmente con la imagen da una gran seguridad en el proceso de producción. Es algo que no se puede sobrestimar.

 

EIZO: Después del tratamiento general de la imagen viene la preimpresión.
MH: Tras una intensa investigación, imprimí mi segundo libro en un proceso especial de offset UV LED sobre papel Magno Volume de 170 g/m². Así pude prescindir de un barniz de dispersión adicional. Aunque éste protege contra los depósitos de tinta en la impresión offset convencional, también reduce la estructura del papel realmente deseada y hace que las profundidades "caigan". Gracias a los perfiles CMYK de mi impresora, pude optimizar perfectamente mis imágenes con respecto a las características especiales del papel que había elegido. Las imágenes de los paisajes yermos rara vez son coloridas. Sin embargo, lo más importante son los contrastes y una representación en colores neutros de imágenes más bien monocromas. Plasmarlo adecuadamente en el papel también es un reto, y mi ColorEdge CS2740 fue mi referencia visual.

EIZO: Y luego viene la impresión. Qué se siente cuando el libro en el que has trabajado durante tantos años está finalmente impreso?
MH: La impresión es realmente un gran momento. Por supuesto, también es el más importante. Tuve algunos problemas con la impresión cuando produje mi primer libro. Esta vez, por supuesto, quería evitarlo a toda costa. Por eso se hicieron numerosas pruebas y correcciones. A pesar de su digitalidad, la impresión sigue siendo un proceso muy analógico. El momento de la prueba de imprenta es realmente muy emocionante. Es importante llevar a la imprenta impresiones de bellas artes realmente buenas de imágenes neurálgicas para tener una referencia visual a la que luego se adapta la impresión.

EIZO: ¿Qué es lo próximo para ti?
MH: Mi libro termina con las palabras "Miro hacia atrás en años de felicidad. Salir una y otra vez, sentir el poder de la naturaleza, fracasar y crecer, es un espejo de mi alma." Espero seguir haciendo lo que hago, siendo lo que soy y amando lo que hago el mayor tiempo posible. Y sería feliz si pronto se pudieran planificar y realizar de nuevo viaje-taller, para poder compartir mi amor por la naturaleza y la fotografía con otras personas.

Retrato del fotógrafo Martin Hülle

Sobre Martin Hülle

"La fotografía y la escritura son una forma de vida para mí: una manera de capturar, expresar y compartir sentimientos". Así describe su trabajo este fotógrafo de Wuppertal. Hülle está especializado en fotografía de naturaleza, paisajes y viajes, y ha publicado numerosos trabajos. "Otro tiempo, otro lugar" es su segundo proyecto de libro tras "Mi norte".


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