El flujo de trabajo HDR en ITN Post

ITN es una productora independiente que consta de siete divisiones diferentes, incluidas tres redacciones, producción de informativos comerciales y producción de televisión. La producción de ITN abarca desde galardonados contenidos factuales para grandes marcas, plataformas digitales, servicios globales de streaming y emisoras internacionales, como Netflix, Amazon, Peacock, Sky y Lifetime, hasta galardonados programas informativos para ITV, Channel 4 y Channel 5 en el Reino Unido, así como programas educativos y contenidos de marca. Además, el archivo de ITN incluye más de un millón de videoclips de imágenes de noticias icónicas desde los primeros programas de ITN hasta la actualidad.

Ed explica cómo EIZO llegó a ser elegido como monitor de referencia para un proyecto tan innovador con ITN Productions: "En mi anterior trabajo, invertimos en monitores EIZO para nuestras [salas de edición] offline, así que ya teníamos una relación muy positiva. A la hora de tomar esta decisión, supimos desde el principio que EIZO era un firme candidato.

Por supuesto, influyeron muchas cosas, nuestro equipo de creativos, nuestra experiencia previa y nuestra confianza en el equipo de EIZO. El hecho de que EIZO fabrique todos los componentes ellos mismos y que otras industrias, no solo la de los medios de comunicación, confíen en ellos, fue muy tranquilizador.

La estrategia a largo plazo de EIZO también fue un aspecto importante, al igual que la creación de coherencia en todas nuestras instalaciones. El aspecto de la autocalibración fue muy importante, y el hecho de que no haya diferencias entre los distintos monitores fue crucial con "Los apocalipsis del pasado". Con esta serie, tuvimos que utilizar dos salas diferentes y dos coloristas debido a cambios de programación, y funcionó a la perfección. Eso es exactamente lo que necesitas cuando tienes poco tiempo: la capacidad de asegurar a tus clientes que sus clips tendrán el mismo aspecto, independientemente de la sala de gradación en la que se encuentren.

Para la segunda temporada de “Los apocalipsis del pasado” se rodaron nuevas secuencias con cinco cámaras diferentes, además de utilizar material de archivo y de archivo de otras fuentes. Ed afirma: "Aunque las imágenes de archivo eran de gran calidad, había que combinarlas con las bellas escenas que se rodaron específicamente para esta temporada. Y eso es una gran parte del trabajo que se hizo para esta serie, el emparejamiento y la transición sin fisuras entre estas dos fuentes". El colorista Dave Stephenson [que trabajó en las temporadas 1 y 2] comentó que esta vez había mucho material de alta calidad, por lo que era más fácil que tuviera el mismo aspecto. Los episodios de la segunda temporada son más largos que los de la primera, unos 40 minutos. Programamos unos cinco días [de posproducción] por episodio en total, dependiendo de la duración del mismo. Esta temporada fue increíble, tuvimos un equipo de ensueño absoluto trabajando en ella en todas las áreas, desde la producción hasta la posproducción.

La producción y la posproducción suelen verse como dos áreas separadas, pero como explican Ed y James, estas dos funciones trabajan mano a mano en una producción como “Los apocalipsis del pasado”. Ed subraya: "Todo fue muy bien porque nos preparamos a conciencia y contábamos con un gran equipo desde el rodaje hasta la postproducción, el director, el productor de línea y el supervisor de postproducción, así como una gran empresa de gráficos llamada 'Hello Charlie' que nos hizo los efectos visuales. Al final, el calendario se apretó un poco, pero pudimos adaptarnos a los cambios porque teníamos un gran equipo y un gran flujo de trabajo. El traspaso a Netflix también fue como la seda. Tenemos una gran relación con su equipo y nos reunimos al principio de la producción para repasar todos los procesos de entrega.

Nos implicamos desde el principio y trazamos el flujo de trabajo. Aprendimos algunas lecciones de la primera temporada y sabíamos lo que queríamos hacer en la segunda. Es parte de nuestro trabajo aprender, cambiar y adaptarnos siempre. Empezamos a prepararnos en cuanto recibimos el encargo de la segunda temporada. Sabíamos que queríamos volver a contar con los mismos coloristas, Dave Stephenson, y Nick Handley, nuestro mezclador de doblaje interno. El sonido también es una parte importante de una producción como “Los apocalipsis del pasado”, y la consistencia del sonido es tan importante como la del color. Queremos que el espectador sienta que está en un único viaje a través de las diferentes temporadas.

Como en cualquier producción, la preproducción ocupa un tiempo considerable. Esto incluye decisiones técnicas de producción como la elección de la cámara, el códec y las convenciones de nomenclatura. Todas estas decisiones se debaten en nuestra reunión de luz verde. En la postproducción, se monta el proyecto final y se toma la decisión final sobre el aspecto del proyecto en un monitor. Y para “Los apocalipsis del pasado”, el monitor elegido fue el CG3146 de PROMINENCE». Ed continúa explicando lo importante que es el trabajo de preproducción para la postproducción: «Especialmente con un proyecto HDR, es muy importante hacerlo todo bien en la cámara para las tomas HDR, de modo que puedas sacar el máximo partido del material cuando llegues a la gradación de color. Todo el mundo quiere conseguir un buen producto final. Cuando tienes la oportunidad de rodar en lugares tan increíbles como “Los apocalipsis del pasado”, quieres asegurarte de que cuentas con las herramientas adecuadas en la sala de etalonaje para hacer realidad tu visión creativa. Y eso incluye el monitor EIZO.

Es fundamental que todos entreguemos nuestros programas dentro del presupuesto, por lo que es muy importante comprender las consecuencias de las decisiones técnicas. Si bien podemos decir por qué ciertas cosas no funcionan, también podemos explicar que aún podemos realizar cosas dentro de la visión creativa, con un flujo de trabajo que se ajuste a los plazos y a nuestro equipo».

James añade en este punto: «Aquí es donde entra en juego una buena gestión del color, desde la captura, pasando por la fase offline, hasta la corrección del color y la entrega. Utilizamos cinco tipos de cámara diferentes, por lo que es muy importante entender la gestión del color desde el principio y saber cómo tratar los medios de diferentes fuentes para mantener la coherencia hasta la salida».

La segunda temporada se produjo con un flujo de trabajo de gestión del color ACES (Academy Colour Encoding System). Todo se creó en resolución nativa y velocidad de fotogramas específica para Netflix, con el fin de garantizar un resultado óptimo y maximizar la calidad.

El siguiente paso que daremos con EIZO será implantar la red ColorNavigator. Como tenemos varias suites en diferentes lugares, tenemos que asegurarnos de que cuando miramos el trabajo estamos hablando el mismo idioma, que entendemos que estamos hablando del mismo color de cielo, que podemos estar seguros de que estamos mirando la misma imagen. Normalmente intentamos realizar un proyecto con una sola suite, pero el calendario de la segunda temporada nos obligó a utilizar dos suites en paralelo. Sin embargo, los EIZO nos dieron la seguridad de que podíamos hacerlo sin riesgo de incoherencia cromática. Nuestros clientes confían en nosotros para entregar los proyectos y nosotros tenemos que confiar en que nuestro flujo de trabajo lo permitirá."

ITN Post tiene un historial de utilización e inversión en tecnología dependiendo de lo que requiera el proyecto, y el flujo de trabajo ACES y EIZO PROMINENCE CG3146 son un gran ejemplo de esta estrategia e inversión. La empresa también ha invertido en una sala de cine Dolby Atmos™ para garantizar que todos los resultados cumplan con los más altos estándares exigidos por los clientes, ya sea para un gigante del streaming como Netflix o una cadena británica como ITV, Channel 4 o Channel 5.

El Reino Unido es reconocido como líder en la industria mundial de la posproducción y está a la vanguardia de la posproducción de películas y series de televisión. El trabajo que ITN Post ha realizado en un proyecto de Lighthouse como “Los apocalipsis del pasado” establece una vez más el punto de referencia para la industria de la postproducción del Reino Unido.